在北京这座历史悠久、文化底蕴深厚的城市中，隐藏着无数的文化瑰宝。扬琴，便是其中一颗璀璨的明珠。作为我国非物质文化遗产之一，扬琴艺术在历经沧桑之后，依然散发着独特的魅力。本文将带您走进北京扬琴学会，了解扬琴的传承与创新，揭秘京城非遗艺术的无穷魅力。
扬琴的历史与起源
扬琴，又称洋琴，是一种历史悠久的中国民族弹拨乐器。据史料记载，扬琴起源于唐代，距今已有千余年历史。最初，扬琴主要在民间流传，用以自娱自乐。至清代，扬琴艺术逐渐走向繁荣，并形成了独具特色的京派扬琴。
北京扬琴学会的使命
北京扬琴学会成立于20世纪80年代，是我国第一个专业性扬琴艺术社团。学会的使命是弘扬民族音乐，传承扬琴艺术，培养新一代扬琴人才。在这里，老一辈的扬琴艺术家们将他们的技艺和经验传授给后人，使得扬琴这一传统艺术得以传承和发扬光大。
传承扬琴技艺，坚守文化根基
北京扬琴学会始终坚持“传承、创新、发展”的原则，致力于扬琴艺术的传承与创新。他们通过以下方式坚守文化根基：
1. 传统教学
学会邀请具有丰富经验的扬琴艺术家担任导师，对学员进行一对一的教学。在教学过程中，导师们不仅传授技艺，更注重培养学员的文化素养和艺术修养。
2. 弘扬传统文化
学会定期举办各类文化活动，如讲座、演出等，旨在弘扬中国传统音乐文化，提高大众对扬琴艺术的认知度。
3. 举办比赛与交流
学会举办全国性扬琴比赛，为优秀扬琴人才提供展示才华的平台。同时，学会还与国内外相关组织进行交流，学习借鉴优秀经验，推动扬琴艺术的发展。
创新发展，拓宽艺术边界
在传承传统技艺的同时，北京扬琴学会也在积极探索创新发展之路。以下是一些创新举措：
1. 现代演奏手法
学会鼓励扬琴演奏家们在保留传统演奏风格的基础上，尝试新的演奏手法，拓宽艺术边界。
2. 音乐融合
学会将扬琴与爵士乐、流行乐等现代音乐元素相结合，创作出富有时代感的音乐作品。
3. 数字化传承
学会积极运用互联网和数字技术，通过网络平台传播扬琴艺术，让更多人了解和喜爱扬琴。
总结
北京扬琴学会在传承与创新的道路上不断前行，为京城非遗艺术的发扬光大贡献着力量。让我们一起期待，在不久的将来，扬琴这一传统艺术能在新时代焕发出更加璀璨的光芒。