侗戏，作为中国少数民族戏曲艺术的瑰宝，源于明朝，盛行于清朝，流传至今已有近四百年的历史。它以侗族语言、侗族音乐、侗族舞蹈为特色，以其独特的艺术魅力，深受侗族人民的喜爱。在这其中，张鸿干先生作为侗戏的传承人，肩负着传承和发扬这一古老艺术的重任。本文将带您走进张鸿干先生的世界，揭秘这位侗戏守护者的传承之路。
一、侗戏的起源与发展
侗戏起源于明朝，最初是侗族人民在祭祀、节日等场合自娱自乐的一种形式。随着时间的推移，侗戏逐渐形成了自己独特的艺术风格，包括侗族语言、侗族音乐、侗族舞蹈等元素。在清朝时期，侗戏得到了进一步的发展，成为侗族文化的重要组成部分。
二、张鸿干：侗戏的守护者
张鸿干，侗族，生于1940年，湖南省通道侗族自治县人。自幼爱好侗戏，跟随父亲学习侗戏表演。在多年的学习和实践中，张鸿干先生掌握了侗戏的表演技巧，成为了一名优秀的侗戏演员。如今，他更是将侗戏的传承视为己任，致力于将这一古老艺术发扬光大。
三、传承之路：张鸿干的故事
师从名匠：张鸿干先生在年轻时，曾师从侗戏名匠杨再金学习侗戏表演。在杨再金的指导下，他掌握了侗戏的唱、念、做、打等技艺，为今后的传承奠定了基础。
扎根基层：为了更好地传承侗戏，张鸿干先生长期扎根基层，深入侗族乡村，将侗戏带到群众中去。他组织侗戏演出队，走村串户，让更多的人了解和喜爱侗戏。
创新传承：在传承过程中，张鸿干先生不断探索创新，将现代元素融入侗戏表演，使侗戏更具时代气息。他还将侗戏与其他艺术形式相结合，如舞蹈、音乐等，为侗戏注入新的活力。
培养后辈：张鸿干先生深知人才培养的重要性，他亲自培养了一批又一批侗戏传承人。这些后辈在侗戏舞台上发挥着重要作用，为侗戏的传承注入新的血液。
四、侗戏的未来
在张鸿干先生等侗戏传承人的努力下，侗戏得到了越来越多的关注和认可。然而，面对现代文化的冲击，侗戏的传承仍面临诸多挑战。为了使这一古老艺术得以延续，我们需要：
加强政策扶持：政府应加大对侗戏传承的扶持力度，为侗戏的发展提供良好的环境和条件。
提高社会认知：通过媒体、教育等渠道，提高社会对侗戏的认知度，让更多人了解和喜爱侗戏。
加强人才培养：培养一批又一批侗戏传承人，为侗戏的传承注入新的活力。
总之，侗戏作为我国少数民族戏曲艺术的瑰宝，其传承与发展离不开像张鸿干先生这样的侗戏守护者。让我们共同期待，在他们的努力下，侗戏这一古老艺术能够焕发出新的生机。