揭秘侗戏千年传承：探访幕后坚守艺人，探寻古老艺术新活力

侗戏，一种古老而独特的戏剧艺术，起源于中国贵州省的侗族地区，已有千年历史。它不仅承载着侗族丰富的文化传统，更是中华民族文化艺术宝库中的瑰宝。在这篇文章中，我们将深入探访侗戏背后的坚守艺人，了解他们的故事，并探寻侗戏在当代社会中的新活力。

侗戏的历史渊源

侗戏起源于宋代，最初是侗族人民在节日庆典或祭祀活动中的一种表演形式。它融合了侗族的民间故事、传说和歌舞，逐渐形成了独特的戏剧形式。侗戏以其唱腔优美、表演生动、内容丰富而著称，深受侗族人民的喜爱。

侗戏的传承离不开一代又一代艺人的坚守。他们用一生的时间和精力，将侗戏的精髓传承下来，使之得以延续。在这些坚守者中，有一位名叫杨昌荣的老艺人，他从小跟随父亲学习侗戏，如今已将侗戏的技艺传承给下一代。

杨昌荣年轻时曾在贵州省的一个侗戏团担任演员，后因家庭原因回到家乡，但他从未放弃对侗戏的热爱。他利用业余时间，在家中教授侗戏，让更多的年轻人了解并喜爱这门古老的艺术。

尽管侗戏拥有悠久的历史和丰富的文化内涵，但在现代社会，它面临着传承的挑战。随着城市化进程的加快，许多侗族青年离开家乡，追求更广阔的发展空间，对侗戏的兴趣逐渐减弱。这使得侗戏的传承者不得不面临后继无人的困境。

尽管面临挑战，侗戏依然在寻找新的发展道路。以下是一些侗戏在当代社会焕发新活力的例子：

侗戏的元素被广泛应用于文化创意产业中，如服装设计、影视制作等。这些创新使得侗戏的艺术价值得到了新的体现。

一些学校和艺术机构开始将侗戏纳入教学课程，让更多的年轻人了解和接触这门古老的艺术。

侗戏作为中国传统文化的代表，在国际舞台上得到了越来越多的关注。许多外国游客和学者纷纷前来学习和研究侗戏。

侗戏作为一门古老的戏剧艺术，承载着侗族人民的智慧和情感。在新时代背景下，侗戏的传承者们在坚守传统的同时，也在不断探索和创新，使这门古老的艺术焕发出新的活力。希望在未来，侗戏能够继续传承下去，成为连接民族情感、促进文化交流的桥梁。