畲族老歌手教12岁孙子唱畲歌 国家级传承人收徒困境凸显：当只有老人还记得完整畲歌调式 年轻人愿意学却找不到教材 非遗保护该从哪一步做起

浙江景宁畲族自治县的大山里，晨雾还没散尽，72岁的蓝咸松老人就已经坐在老屋前的溪边了。他怀里那把旧琵琶，弦有些发涩，但他拨弄起来，声音依然清亮。十二岁的孙子小宇坐在对面，手里拿着一支录音笔，认真地学着。

“阿公，这句我怎么总是唱不对。”

蓝咸松笑了笑，放下琵琶，用那双布满老茧的手拍了拍孙子的肩膀。”来，跟着阿公慢慢来。畲歌不是用嘴巴唱的，是用心唱的。”

这样的场景，在景宁的大山里还能看到不少。但熟悉情况的人心里都清楚，像蓝咸松这样还能完整唱出几十首传统畲歌的老人，正在迅速减少。

畲歌到底是什么

畲歌是畲族人民世代传唱的歌曲，是畲族文化最鲜活的载体。畲族是中国南方一个古老的少数民族，主要分布在福建、浙江、江西、广东等地，其中浙江景宁是全国唯一的畲族自治县。

畲歌的曲调非常丰富，大致可以分为几类：劳动歌、叙事歌、盘歌、情歌、儿歌、宗教歌等等。每一类都有独特的旋律和唱法。

比如劳动歌，是在田间劳作时唱的，节奏明快，用来协调劳动动作、缓解疲劳。叙事歌则用来传唱畲族的历史、传说和祖先的故事。盘歌是对唱的形式，一问一答，考验的是双方的智慧和口才。情歌则是年轻人表达情感的方式，旋律优美，歌词含蓄。

畲歌最特别的地方在于它的”无伴奏独唱”传统。虽然也有琵琶伴奏的形式，但最能体现畲歌精髓的，往往是清唱。这种清唱的旋律，被称为”调式”，每个地区的畲歌调式都不一样，有的高亢激昂，有的婉转细腻。

蓝咸松会唱八十多首传统畲歌，这在当地已经算是”活字典”了。他是浙江省非物质文化遗产”畲族民歌”的国家级传承人。但让他焦虑的是，会唱这么多歌的人，太少了。

老一辈的歌，正在消失

蓝咸松年轻时是村里的”歌王”，逢年过节、红白喜事，他开口一唱，全村人都要停下来听。那时候，畲歌是生活的一部分，人们用歌唱来表达情感、传授知识、记录历史。

但现在的情况不同了。

景宁畲族自治县文化馆的干部统计过，全县60岁以上的畲族老人中，能完整唱出三十首以上传统畲歌的，已经不超过两百人。而这些老人，平均年龄已经超过七十岁。

“去年走了三位老歌手。”蓝咸松提起这事，语气平静，但眼神里藏着痛。”每一位走，都带走了一大堆歌。那些歌，只有他们脑子里有。”

畲族传统上靠口传心授，没有文字谱。歌怎么唱，全靠师傅带徒弟，一代一代地传。老人不在了，如果没人学，那些歌就真的断了。

更让人担忧的是，现在的畲歌传承，面临着”断代”的危险。

年轻人想学，但真的很难

小宇是蓝咸松的孙子，他是村里第一个主动提出要学畲歌的年轻人。

“我爷爷唱给我听的时候，我觉得特别好听。”小宇说，”而且学校也提倡我们学传统文化。”

小宇的意愿值得肯定，但学畲歌的难度，超出了他的想象。

首先，畲歌的歌词用的是畲语，不是普通话。畲语是一种独立的语言，和周围的汉语方言差别很大。对于从小说普通话的孩子来说，听懂畲语歌词就已经是第一大难题了。

其次，畲歌的旋律和汉族歌曲完全不同。畲歌的音阶、节奏、滑音、颤音，都有自己独特的处理方式。没有系统的教材，只能靠耳朵听、靠嗓子模仿，这个过程非常漫长。

最重要的是，畲歌没有标准化的记谱法。汉民族的古筝、琵琶有琴谱，戏曲有工尺谱，但畲歌长期没有形成系统的书面记录。虽然近年来有一些文化工作者开始尝试用五线谱或简谱记录畲歌，但覆盖面很有限，而且记下来的也不一定能准确反映畲歌的韵味。

“我学了一个月，才学会三首歌。”小宇有点沮丧。”而且爷爷说，我唱的还是’没味道’。”

“没味道”是什么意思？蓝咸松的解释是，小宇会唱旋律了，但唱不出畲歌那种”山里的感觉”。畲歌的韵味，来自于畲族人民的生活经历、情感表达和语言音调，这些是刻在血液里的东西，不是几个月就能学会的。

国家级传承人的收徒困境

蓝咸松是浙江省第一批国家级非物质文化遗产代表性传承人。按照相关规定，国家级传承人有义务开展传承活动，培养接班人。但蓝咸松说，这个义务，他真的很难完成。

“不是我不想教，是找不到人愿意学，也不知道该怎么教。”

景宁当地的小学曾经开设过畲歌兴趣班，但坚持下来的学生寥寥无几。原因很简单：没有教材、没有系统课程、老师也缺。

一位当地的文化工作者透露，市面上能找到的畲歌出版物，要么是学术性的研究著作，专业性强、门槛高；要么是简单汇编的歌词集，没有曲谱；还有一些是录音光盘，但没有配套的讲解和教学指导。

“年轻人想找本教材自学，根本找不到。”这位工作者说，”这是畲歌传承最大的痛点之一。”

更深层的问题在于，畲歌的生存土壤发生了变化。

在传统畲族村落，畲歌是社交生活的重要组成部分。婚嫁要唱、建房要唱、节日要唱、接待客人也要唱。畲歌是连接人与人、人与社区的情感纽带。但随着城镇化进程加快，年轻一代外出打工、进城读书，传统的社区结构被打破，畲歌失去了它原本的生存空间。

“以前过年，全村人聚在一起，对歌能唱到天亮。”蓝咸松回忆道，”现在呢？年轻人都在刷手机。”

非遗保护，到底该怎么起步

畲歌的困境，不是某一个民族、某一种艺术形式特有的问题，它是中国非物质文化遗产保护面临的一个缩影。许多传统艺术形式都面临着类似的困境：老一代传承人年事已高，年轻一代缺乏学习渠道和兴趣，传统的生存土壤正在消失。

那么，非遗保护到底该从哪一步做起？

第一步：抢救记录，把”活”的变成”存”的。

这是最基础、也是最紧迫的工作。对于那些掌握着大量传统曲目的高龄传承人，应该尽快进行全面的录音录像记录。不仅要记录歌声，还要记录他们讲述的歌谣背景、演唱场合、情感内涵等。

近年来，浙江、福建等地已经开展了一些畲歌的抢救性记录工作。景宁畲族自治县文化馆整理出版了《景宁畲族民歌集成》，收录了数百首畲歌的歌词和简谱。但这只是开始，而且目前收录的曲目，仍然只占传统畲歌总量的很小一部分。

第二步：编写教材，降低学习门槛。

有了录音录像资料，下一步就是转化为教学材料。这需要专业的音乐教育者和畲歌传承人合作，编写适合不同年龄段的畲歌教材。

教材应该包含几个部分：畲语发音指导、畲歌基础知识、经典曲目精选、练习方法和音频视频资料。特别重要的是，要解决畲语学习的问题——很多年轻人不懂畲语，教材需要提供读音标注和 pronunciation guide。

目前，景宁的一些中小学已经开始尝试编写校本教材，但质量和覆盖面都还有很大的提升空间。

第三步：进入课堂，让年轻人有机会接触。

教育的力量是巨大的。如果畲歌能够进入中小学课堂，哪怕只是作为兴趣课或地方文化课，也能让更多年轻人接触到这一传统文化。

浙江景宁已经在这方面做了一些探索。当地教育部门将畲歌纳入了中小学的音乐课程，一些学校还成立了畲歌社团。但问题在于，这些课程的师资严重不足——会唱畲歌的老师太少，会教畲歌的老师更少。

一个可行的方案是，聘请蓝咸松这样的传承人担任校外辅导员，定期到学校授课。同时，也要培养本地的畲歌教师，形成一支稳定的教学队伍。

第四步：创造新的生存空间。

非遗保护不是把传统文化”供”起来，而是要让它在当代生活中找到新的位置。

近年来，一些创新的做法开始涌现。比如，将畲歌元素融入流行音乐、电子音乐，创作出既保留传统韵味又符合现代审美的新作品。一些畲族青年音乐人已经开始尝试这种融合，并受到了年轻听众的欢迎。

还有短视频平台。抖音、B站等平台上，已经有不少畲族年轻人开始上传自己演唱畲歌的视频，吸引了大量关注。这种自发的、基于互联网的传播，可能比传统的保护措施更具生命力。

蓝咸松的孙子小宇，就用录音笔录下了爷爷的歌声。虽然他还只是个十二岁的孩子，但这种记录和传播的意识，或许正是畲歌传承最需要的东西。

第五步：建立激励机制，让传承成为”有用”的事。

归根结底，传承需要动力。如果唱畲歌不能给人带来任何实际的好处——无论是经济上的、社会地位上的，还是精神上的满足——那么它就很难吸引年轻人长期投入。

对于传承人而言，政府提供的传习补贴是一方面，但远远不够。更重要的是，要让传承畲歌成为一种可以谋生的技能，或者一种能够带来社会认同的特长。

一些地方已经开始探索”非遗+旅游”“非遗+文创”的模式，让畲歌在文化旅游、创意产品中发挥作用。这种做法如果能持续下去，确实能够为传承人提供更多的收入来源，也能让年轻人看到传承畲歌的实际价值。

结语：歌还在，人还在，希望就在

采访结束时，蓝咸松又拿起琵琶，唱了一首畲歌。歌词大意是：山里的杜鹃花年年开，歌要一代一代传下去。

小宇坐在一旁，认真地听着。他的眼神里，有一种超越年龄的坚定。

“阿公，我会学好的。”

这是这个十二岁孩子说的话。也许有一天，他会成为新的传承人。也许有一天，畲歌会找到属于这个时代的唱法。

但这一切的前提是，我们现在就做该做的事——记录、整理、教学、创新，让那些只存在于老人记忆中的歌声，不至于成为绝响。

非遗保护从来不是一件容易的事，它需要政府、社会、学校、家庭每一个人的努力。但只要我们还在唱，歌就不会消失。